Художница-график Овсянникова Надежда Федоровна

Став взрослыми, мы очень редко вспоминаем наших учителей. Совершенно немногие с годами хранят благодарную память о тех, кто открыл мир художественной литературы, науки, изобразительного искусства. 

Сегодня хочу познакомить моих маленьких учеников с работами моего учителя - художницы-графика Надежды Федоровны Овсянниковой. Надежда Федоровна преподавала живопись у нашей группы в Тольяттинском педагогическом училище.

Иногда ученики спрашивают у меня: "Сколько лет надо учиться, чтобы стать художником?". И когда слышат в ответ, что настоящий художник, начав рисовать в детстве, всю жизнь должен учиться - удивляются. Если рассказывать биографию художницы Надежды Овсянниковой, то стоит рассказать о том, что родилась она в далеком 1944 году, когда еще гремели бои Великой Отечественной войны. В 1968 году окончила художественно-графический факультет Курского педагогического института. С 1968 по 1975 преподавала в педагогическом училище города Бийска. С 1975 по 1983 работала педагогом в Тольяттинском педагогическом училище. С 1968 года работы художницы выставляются в городских, областных республиканских и всесоюзных выставках. Для сведущих людей отмечу, что уровень преподавания на художественно-графическом факультете Курского педагогического института и природный талант позволили Надежде Федоровне в 1983 году стать членом Союза художников России.

Основная техника выполнения работ Надежды Федоровны Овсянниковой - акварель, кроме того она создает рисунки простым карандашом, работает пастелью и гуашью. Искусствоведы отмечают, что работы мастера подкупают своей лиричностью. "В прозрачности туманных акварелей, сочетающихся с чистотой карандашного рисунка, - все намек, загадка и поэтический символ".

Художница часто обращается к пейзажу, к городскому пейзажу. Образ небольшого провинциального городка выступает в акварелях художницы как символ красоты окружающего мира. Когда человек видит и осознает красоту мира, в его сердце наступает мир и покой. Нет на работах художницы суеты и беспокойства, но в полной мере ощущается забота, тепло и постоянство - незыблемость вечного. Перед зрителем разыгрываются сценки жизни маленького уютного города, но нет здесь морализации и оценивания, излишне навязчивой детализации.

Художница предлагает самому зрителю решить что происходит на городских улочках или на окраинах городка. Недосказанность работ помогает каждому зрителю воспринимать их по-своему, с опорой на свои мысли и настроение, с использованием своего жизненного опыта.

То, о чем рассказывает художница в своих работах находится вне времени и вне пространства.

Я предлагаю моим ученикам, рассмотрев работы, выбрать ту, которая больше понравится и написать несколько слов о том, что изобразила художница и как, по их мнению называется выбранная работа.

Работы художницы хранятся в фондах Тольяттинского художественного музея